Artista audiovisual con bases en ingenería en informática y diseño gráfico. Desde 2007 explora el campo de la imagen en tiempo real en relación al sonido y el espacio físico, desarrollando herramientas y ecosistemas de software/hardware específicos para cada proyecto.
Su principal soporte de obra son instalaciones audiovisuales donde el sonido y las proyecciones transforman el espacio, y la performance audiovisual en vivo.
Sus trabajos abarcan desde performances e instalaciones audiovisuales en museos y espacios de arte a shows fulldome cuadrafónicos y desarrollos técnicos para obras escénicas y festivales.
Participando en proyectos como IDV (Investigación y Desarrollo Visual), Limantes DJVJTJ, Zizek Club, Dubscope, Misiones Cortas Clandestina Weekend Nerd, Melmann y Entre Ríos, entre otros, ha llevado adelante un recorrido por festivales como Mutek BA, Sónar+D ES, Sónar+D BA, Panorámica, Küze Fulldome Exhibition, Onedotzero BA, TDI, TMDG, BAFICI y espacios de arte y museos como el Museo Nacional de Bellas Artes, Museo de Arte Moderno de Bs As, MACBA, MALBA, Museo MAR, CCK, CC Recoleta, CCEBA, TACEC Teatro Argentino, CETC Teatro Colón, Espacio Plá, Tecnópolis Club Cultural Matienzo y feria Arco Madrid 2017.
En 2006 desarrolla el Typejockey: un nuevo medio info/lírica real time, un software que permite manipular variables tipográficas de textos tipeados en tiempo, formando junto a vj lima, dj Campeón y Villa Diamante el colectivo audiovisual Limantes DJVJTJ, incorporando la figura del TJ al tándem DJVJ. Se presentan en festivales como en Ciudad Emergente 2008, Nokia Trends Artemotion ARG 2007, Cultura & Media 2007 (CCGSM), Onedotzero BA 2006, Creamfields BA 2006, Estudio Abierto 2006, invitando a poetas, escritores y músicos a participar de la performance.
Vj residente/anfitrión de Zizek Urban Beats Club, desde 2007 comparte sus sets visuales con los residentes Villa Diamante, Nim y El G, artistas del sello como Chancha Vía Circuito, Frikstailers, Fauna, El Remolón e invitados como Diplo, Jahoozi y Pablo Lescano entre otros. Como residente convoca a distintos vjs de la escena a participar de las fiestas.
En 2008 comienza a desarrollar junto a Daleduro el proyecto audiovisual Dubscope: una exploración visual del rango sonoro del dubstep, desarrollando filtros de video audiorítmicos para alterar a una naturaleza capturada por medio de cámaras y microscopios digitales. Macro y micro universos sometidos al sonido mediante analizadores de espectro y frecuencia por medio de la programación. El proyecto es presentado en festivales como Oscilaciones 2010, Panorámica 2009, Experimenta Club CCEBA 2009, Onedotzero BA 2008 y Tratado de Integración 2008.
Forma parte y participa activamente en Misiones Cortas Clandestina Weekend Nerd, comunidad virtual de investigación y formación relacionada con los nuevos medios aplicados al arte.
En 2009 desarrolla junto con i2off, r3nder y Ailaviu el proyecto de plataforma de obra Shared Canvas. Un espacio compuesto por múltiples montajes audiovisuales genéricos, compartidos por distintos artistas en formato de bloques unitarios. El proyecto intenta desmentir la experiencia tecnológica como artística, aquí el medio no importa, es el mismo para todos los artistas. El proyecto se ha llevado a cabo en el marco de Cultura & Media 2009 (CCGSM) e Inspiration Fest 2010 (Ciudad Cultural Konex).
En 2010 comienza a desarrollar visuales y sistemas de sincronismo para Catupecu Machu, acompañándolos en presentaciones en Cosquín Rock, Estadio Luna Park, Teatro Gran Rex, Teatro Vorterix, Hot Festival, Quilmes Rock, Pepsi Music, MICA Tecnópolis.
En 2011 junto a José Jimenez (r3nder) y Martín Borini (Ailaviu) impulsan el colectivo Investigación y Desarrollo Visual para llevar a cabo desarrollos técnicos a gran escala, sistema de video y sincronismo para TRImarchi DG, festejos por la conmemoración del bicentenario del 25 de mayo, Random Fest, Personal Fest, Conectados en Fundación Telefónica, entre otros.
En 2012 trabaja junto a Melmann, distinguido de la Red Bull Music Academy, un diálogo entre el presente y el pasado, donde la tecnología y lo primitivo conviven en un mismo espacio, donde lo digital y lo analógico confluyen para crear un único discurso. Se desarrolla un sistema de visuales en synchro para la gira del músico por USA, para luego presentarlo en vivo en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, Alianza Francesa, Niceto Club.
Junto a Rosario Aless, en 2012 realizan la técnica y las visuales para la instalación sonora/visual SAGA del grupo Entre Ríos, presentándose en las galerías de Arte Slyzmud, Fiebre, Dácil y Foster Catena y en la Usina del Arte en el marco de opening party de arteBA.
Durante 2015 presentan junto a Entre Ríos un show Fulldome 5.1 en el Planetario Galileo Galilei en el marco del BAFICI, repitiendo la experiencia luego para el festival Noviembre Electrónico del CCGSM. En 2017 repiten la realización la performance en Feria Arco Madrid. También en 2015 realizan Cuadro Instalación, presentándola en el MACBA, Noviembre Electrónico y Sónar BA.
Ha colaborado con artistas como Minou Maguna, Benton C-Bainbridge, Mika Vainio, Lucio Capece, Sol del Río, Silvia Rivas, realizando desarrollos técnicos para performances en vivo e instalaciones.
Ha dictado talleres de Introducción al video en tiempo real en WIP Arte Digital, Club Cultural Matienzo, Artilaria y TDI, de VDMX en Clandestina Weekend Nerd y de Quartz Composer + VDMX en Panoramica. Los talleres buscan acercar distintas herramientas customizables de video en tiempo real para que los asistentes desarrollen su entorno de trabajo en función de sus necesidades.
